Мое творчество является отражением чувства трансцендентного спокойствия испытаного только в естественном мире. Основной темой является сила земной красоты, или это исследование текстур и узоров мегаполиса, таких как Urban Patterns. Другие темы включают в себя пейзаж и естественную форму, ледяную красоту океана и озер, или записи наших часто деструктивных меток на земле, таких как Plastic photographs. В каждой серии, я занимаюсь с постоянно меняющимся чувством света, формы и структурированием, найденной в флоре, небе, солнце, снеге, льде, океане, земле, скалах и песке. 

Я заинтересован не только в запечатлении своего собственного интимного опыта, но и требую моего зрителя переосмыслить его или ее отношения с миром природы. Может быть, вначале, есть влечение к кристаллическим отголоскам света и земли, воды и текстуры, а затем к независимому танце природы, хореографии ветра, места, которое существует без человечества, простоте большого экологического и духовного значения.

Моя формальная подготовка включает в себя фотографии, но и живопись, камень, дерево и деревообработку, также как фотографии. Эти дисциплины позволили мне подойти к поверхности, предмету, рисунку в новом и привлекательном способе, демонстрируя разнообразие природного мира в моей фотографической работе, изображающей столкновение себя с красотой. Я хотел бы достигнуть чувства не только монументального масштаба, но и силы природной красоты и формы, и к этому я все больше и больше сосредоточен на большой серии снимков с использованием цифрового носителя формата Hasselblad.

Большое разнообразие климатов, флоры и фауны и ландшафтов являются источниками постоянного вдохновения. Из зимних окрестностей Норвегии в океанические красоты Сан-Франциско, Мексики, или сильного солнца средиземноморского острова Майорки, мой внешний вид и техника постоянно меняется и развивается. Сегодня я работаю и живу на Острове Оаху, Гавайи, где местная культура подчеркивает ценность природного мира, а также красоту и мощь океана.

На сегодняшний день большая часть работы свидетельствует о вечной силе природы, и как таковая имеет основной важнейший ток, что позволяет зрителю участвовать в самосознании, абстрагироваться от средств массовой информации, от потребности в 24-часовых устройств.

В этих монументальных видах на небо, пейзажи и морские образы, я ищу выразительную простоту, которая отражает близость переживаний, общения с природой, возможно, современный опыт художественной традиции величия природы.

Схематическая простота композиций связана в некотором смысле с моим собственным ранним опытом, например, во времена, когда я был ребенком, растущим в пост-коммунистической Польши, когда ресурсы и возможности были дефицитные. Надо было обходится и творить с теми ресурсами, что были доступны. Без отвлечения или без других вариантов, мое путешествие началось довольно просто с моей первой камерой 35 мм Киев и в дома, в темной комнате. Эта простота была перенесена до моей зрелой практики, которая стремится общаться утонченно, созерцательная восприимчивость природного мира в то время предлагает более глубокий уровень смысла, такой, как важность природы для художественного творчества, человеческого благополучия и чувства собственного достоинства, а а также наши все более отчужденные отношения к земле. Сегодня моя практика расширяет эти идеи дистилляции и реконфигурации, в частности, в моем Plastics landscape series, и Urban Patterns, где элементарные конфигурации и составление пар делают новое видения наблюдаемого мира.

Urban Patterns представляет собой непрерывный ряд фотографий, что реагирует на единообразное появление  современной урбанистической линии горизонта. В этих переосмысленных взглядах, геометрия наслаивается с областями прозрачности в качестве сборки отобранных вручную объединений. Во-первых, изображения выглядят одинаково, но при ближайшем рассмотрении видно, что художник создал ряд новых уникальных моделей. Фотографии большого формата монументального горизонта взятые порознь и перенастроенные, чтобы создать туман, как изображения. Эта мозаика как группа изображений напоминает модернистский текстильный дизайн, своего рода переплетение симметрии с асимметрией. Примечательно, что эти уникальные коллажи выполнены с использованием одного первичного изображения, одной горизонтальной полу-панорамной фотографии.

Эта группа работ встречаются на пересечении постановочной и спонтанной фотографии и назначение как замечание к экологическим проблемам, и долгосрочным последствиям отходов, не поддающихся биохимическому разложению материалов. На этих фотографиях, пластик (этот вечный продукт, сделанный человеком) соответствует стихии.

Фотографии захватывают сражением между естественным порядком и предметами, выброшенными человеком, а через скорость ветра, дождя и воды, пластик, кажется, превращается в призрачных потусторонних существ. Непредсказуемые, постоянно меняющиеся силы ветра, воды и легкая форма уникальной фотографический сцены, создают пластический танец через странную хореографию. Это отсутствие наглядного контроля означает, что есть некая творческая энергия, которая, по существу, в данный момент, и неповторима: «Пластиковое соединение с движением океана, ветра и волн, продуцирует непредсказуемый эффект. Ветер играет огромную роль, а также отражение света в пластике.»

Грандиозное созерцание судьбы нашей Земли, эти сцены из пластика, украшенной по нетронутых природных видах, являются метафорическим воображением нашего будущего, мир захвачен отходами.

Эта коллекция пейзажных снимков захватывает огромное экологическое разнообразие этого региона. Использование контрастов темного и светлого монументальных пространств, и наиболее буколических сцен, создают лирическую чувственность; солнце, туман, зелень и выветривание пространства создают момент полной неподвижности, выводимой красоты, которая, кажется, навсегда дистиллированной в черно-белой печати.

Эти фотографии с длинной выдержкой отмечают необычайный пейзаж острова и прилегающие окрестности. На фотографиях, которые кажутся одинаково выразительны и импрессивны, драматическое настроение достигается за счет комбинации темных, затушёванных с радужным туманом, тропического конденсата и воды. Работы, такие как Гавайи (Hawaii) символизируют глубокую связь художника к острову, симбиотический образ жизни, который объединяет повседневную деятельность с поразительной окружающей средой.

Мини-Гавайи короткое видео с использованием двух методов -первый, время кинематографа метод покадровой — каждый кадр снят на медленной скорости, а когда фильм рассматривается с нормальной скоростью, возникает учащение времени. Второй способ является использованием наклона сдвига объектива с большим углом, который, в свою очередь, формирует фотографии, которые кажутся миниатюрными моделями. Короткий фильм кинематографического цвета и привлекательное повествование, Мини Гавайи это вид с высоты птичьего полета густонаселенного, сочно красивого тропического острова.